El director mexicano Rodrigo Plá ha presentado en Madrid su primer largometraje, La Zona, que trata sobre una urbanización residencial de México donde la seguridad es la máxima prioridad. Una noche, tres ladrones del "otro lado" (barracones de casa de gente con pocos recursos) entran en La Zona para robar. Todo se complica cuando matan a la dueña de la casa y los vecinos deciden tomarse la justicia por su mano.

+qtrapo: ¿Cómo surge la idea de la película?

Rodrigo Plá (RP): La idea original es de mi mujer, Laura Santullo, que es escritora. Tiene un libro titulado El otro lado, que es una recopilación de cuentos que tratan sobre varios temas: la vigilia y lo onírico, la salud y la enfermedad y en concreto, el cuento que da origen a la película, también titulado "La Zona", reflexiona sobre la polarización social. La idea surge como una inquietud ante lo que está sucediendo en el mundo ya que la brecha entre las clases sociales cada vez es mayor.

+qtrapo: ¿Te fijaste en un relato en concreto del libro de tu mujer o te serviste de varios?

RP: Únicamente usé "La Zona". Es un cuento que se presta muy bien pues tiene mucha trama, donde había varias escenas de acción como los tiroteos o el asalto. Esto nos facilitó poder hacer una película de género ya que además somos buenos lectores de la novela policial. Nos sedujo la idea de hacer una película de género pero que tuviera algo más. Que fuera entretenida, que atrapara y que al mismo tiempo diera que pensar, que hiciera reflexionar.

+qtrapo: ¿Aparecían en el relato todos los personajes de la película?

RP: Casi todos. La idea central, la historia de los dos adolescentes, ya estaba en el relato. Como se trataba de un cuento tuvimos mucha libertad para crear el guión. Cuando partes de una novela y tienes que recortar siempre queda más coja. Al ser un cuento había varias tramas paralelas insinuadas en el cuento que pudimos desarrollar, por ejemplo, el personaje del policía. También pudimos darle más forma a los personajes secundarios que aparecían en el relato como los disidentes, Ricardo...

+qtrapo: ¿Estaba también la reflexión sobre el miedo en el cuento?

RP: Sí. El retrato habla de toda esta gente que -con sus razones, pues en México se vive en un ambiente de mucha impunidad- opta por aislarse y vivir detrás de unos muros para aislarse de la violencia exterior, pero que terminan convirtiéndose en lo que más odian, en los violentos. Precisamente estas personas acaban siendo aquello de lo que querían esconderse.

+qtrapo: ¿Mientras escribíais el guión pensasteis ya en qué actores podrían encarnar los personajes?

RP: El único que tuvimos más o menos claro fue el de Daniel Cacho. ¡Incluso su personaje se llama Daniel! Cuando estábamos escribiendo el guión pusimos una imagen al papel y pensamos: "Estaría bueno que fuera Daniel", y tuvimos la suerte de que aceptara. Con el resto no lo teníamos tan claro, fue más durante el desarrollo del proyecto cuando fuimos escogiendo a los actores.

+qtrapo: La idea del complejo residencial, ¿surge por alguna experiencia que hayas tenido?

RP: México es una sociedad muy polarizada, donde vivir con retenes y con lugares cerrados forma parte de nuestra vida cotidiana. Hay sitios como La Zona creados para vivir aislados, incluso la gente está empezando a privatizar las calles y contratar guardias de seguridad. La película es una reacción a todo esto.

+qtrapo: ¿Habías estado antes de grabar la película en una zona residencial parecida?

RP: Tal cual se muestra en la película no. Pero sí he filmado algún anuncio en lugares similares así que un poco sí lo conocía, pero no demasiado.

+qtrapo: ¿Son reales las imágenes que se ven en que aparecen suburbios pegados al área residencial de La Zona?

RP: Sí, hay una zona en México llamada Santa Fe donde esto se ve muy claramente. Ves barracas de casas residenciales y justo delante millones de casa pequeñas habitadas por gente marginal. Sin embargo la que usamos para la película se encuentra un poco más retirada, aunque las escenas del campo de golf con las barracas de fondo sí fueron reales.

+qtrapo: ¿Crees que en España la presencia de Maribel Verdú puede ayudar a que la cinta tenga una mayor repercusión?

RP: Sí, desde luego. Tanto en España como en México su figura será muy importante para ayudar a que la película tenga una gran difusión. En México ella también es un referente, la gente la quiere mucho y va a verla al cine. Me siento muy afortunado que a ella le gustara el guión y que le también le gustara mi cortometraje El ojo en la nuca, en el que participa Gael García Bernal.

+qtrapo: ¿Exagera la película la historia de la residencia para alcanzar una mayor dramatización e impacto en el espectador?

RP: Lo que hacemos es ficcionar una situación a través de una realidad. Es decir, las áreas residenciales existen, y muchas veces están pegadas a zonas de miseria. Nos servimos de ese concepto para crear una ficción, a la que le añadimos el elemento extremo de la invasión para hablar del conflicto interno, de la represión que empieza a existir y de la manera en que los pensamientos radicales que surgen se acaban imponiendo sobre los que disienten. Era importante para nosotros mostrar las diferentes voces dentro de los vecinos, enseñar que se puede pensar diferente.
 
+qtrapo: ¿Tanto miedo nos tenemos los unos a los otros?

RP: El miedo es el motor de la gente que vive en La Zona. Pero insisto, también tienen parte de razón. Son gente que tiene mayores medio económicos y que por ello son el blanco de la delincuencia: sufren asaltos, secuestros, etc. Por ello, aunque me parezca una decisión errada encerrarse, se pueden comprender las razones de por qué viven ahí.

En el mundo en general también se vive esta situación de miedo. Recuerdo que un periodista italiano la comparó con la América de Bush tras el 11-S y el Acta Patriótica, donde constantemente les están infundado miedo. Como si hubiera una especie de seres abstractos que estuvieran a punto de atacarles, de forma que acaban realizando acciones preventivas como invadir países.

Nosotros sacamos el tema porque creemos que hay algo que no está funcionando. Esperamos que llegue algo o alguien que pueda cambiar las situaciones de nuestros países. O que cada uno desde su pequeño lugar pueda cambiar un poco.

+qtrapo: En la película se ve cómo los disidentes finalmente no logran terminar con la cacería que llevan a cabo el resto de vecinos contra el chico del otro lado de La Zona que entra a robar, ¿no es quizás esto lo más terrible de la película?

RP: Sí, no logran tener la fuerza suficiente para ello. Los movimientos totalitarios se imponen sobre aquellos que se oponen. Pero creo que lo más dramático que la película plantea es ver cómo esta gente que se aisló para huir de la violencia del mundo exterior acaban convirtiéndose en aquello que más odiaban. Sin embargo hay varios personajes que cambian como el personaje de Diego -el padre del niño- que termina yéndose de La Zona; y Alejandro, que cambia su manera de pensar y consigue ver al otro como una persona y no como un enemigo tal y como se puede ver en el plano final en el que sale comiendo tacos en un lugar común en un lugar donde nunca habría imaginado.

+qtrapo: ¿Qué se siente al recibir premios tan importantes como director en tu primer largometraje?

RP: Estoy muy contento. Uno hace la película sin saber exactamente cómo va a quedar y qué recepción va a tener. Recuerdo cuando la presentamos por primera vez en Venecia, había mucha gente –era una sala para 1.200 personas- y el recibimiento fue excelente y  empezó a recibir premios, lo que obviamente nos alegró mucho.

+qtrapo: ¿Crees que la película tendrá buena acogida cuando se estrene en México?

RP: No tengo ni idea, pero espero que sí. La pasamos una vez en el Festival de Morelia y hubo una muy buena recepción por parte del público. Creo que es un tema que nos toca a todos, no solo a los mexicanos, sino que va más allá. Me imagino que puede generar polémica. Estamos ansiosos de mostrarla y ver qué sucede.

+qtrapo: Muchas gracias por contestar a nuestras preguntas y mucha suerte con tu película.

RP: Gracias a vosotros.